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El cantante y tecladista falleció después de una larga enfermedad. Con Suéter fue protagonista de la renovación del rock nacional en los años 80 y dejó canciones que atravesaron generaciones.
La noticia se conoció este lunes y rápidamente recorrió el mundo de la música: Miguel Zavaleta murió a los 71 años, después de atravesar una larga enfermedad. La voz y el rostro de Suéter, una de las bandas que ayudaron a renovar el rock argentino durante los años 80, se fue dejando detrás una obra que todavía forma parte de la memoria musical de varias generaciones.
La confirmación de su fallecimiento generó mensajes de despedida de músicos, periodistas y amigos que compartieron distintos momentos de su trayectoria. Entre ellos estuvo Sergio Marchi, quien recordó sus últimos días y destacó la voluntad con la que el músico enfrentó su enfermedad: “Se fue tranquilo pero a regañadientes, porque quería vencer a ese cáncer cruel”.
Zavaleta estuvo acompañado por amigos y colegas durante sus últimos días. Para quienes lo conocieron de cerca, además de su talento musical quedaba el recuerdo de una personalidad particular: divertida, irreverente, afectuosa y con una capacidad especial para convertir una reunión en un acontecimiento.
De Bubu a Suéter
Nacido en febrero de 1955, Zavaleta encontró desde joven en la música un espacio para desarrollar una identidad artística que difícilmente podía encasillarse.
Antes de formar Suéter integró Bubu, una experiencia ligada al circuito under de fines de los 70 y comienzos de los 80 que combinaba música, teatralidad y una búsqueda artística alejada de los formatos tradicionales.
Ese recorrido fue fundamental para construir el estilo que luego llevaría a Suéter, la banda que se convertiría en su principal proyecto y en una de las expresiones más particulares de aquella generación.
En 1981, Zavaleta creó Suéter y asumió el rol de cantante y tecladista. La primera formación incluyó a Gustavo Donés en bajo, Juan del Barrio en teclados y Jorge Minissale en guitarra.
El grupo apareció en un momento de profundas transformaciones para la Argentina. El rock comenzaba a recuperar espacios y, con el regreso de la democracia, una nueva generación de artistas encontraba formas diferentes de expresarse.
Una nueva generación del rock argentino
Suéter formó parte de una escena extraordinaria que también tenía entre sus protagonistas a Los Abuelos de la Nada, Los Twist, Virus, Soda Stereo, Los Redondos y Zas, entre otras bandas.
Cada una construyó su propio lenguaje, pero todas participaron de una renovación que amplió las fronteras del rock argentino.
En ese contexto, Suéter desarrolló una identidad propia. Su música combinaba elementos de new wave, pop y reggae con letras atravesadas por el humor, las situaciones cotidianas y una mirada particular sobre la vida urbana.
Además, el contexto histórico favoreció la expansión de las bandas locales. Las restricciones a la difusión de música extranjera durante la dictadura habían generado una mayor presencia de artistas argentinos en las radios.
Zavaleta recordaría años después ese momento como una oportunidad para los músicos locales: los musicalizadores comenzaron a prestarles mayor atención y las canciones de las bandas argentinas llegaron a un público mucho más amplio.
La escena creció rápidamente y Suéter encontró allí un espacio propio.
Las canciones que quedaron
Parte del legado de Zavaleta está en las canciones que logró instalar en la cultura popular.
“Amanece en la ruta”, “Elefantes en el techo”, “Vía México”, “El anda diciendo” y “Extraño ser” se convirtieron en algunos de los temas más reconocidos de Suéter.
El grupo consiguió combinar canciones accesibles y radiales con una personalidad que evitaba quedar limitada a las fórmulas del pop de aquella época.
Había humor y situaciones cotidianas, pero también una mirada particular sobre los vínculos, las inquietudes y los cambios que atravesaba aquella sociedad.
Esa combinación ayudó a que sus canciones sobrevivieran al paso del tiempo. Muchas de ellas continuaron formando parte de radios, recitales, reuniones y listas de reproducción mucho después de la década en la que fueron grabadas.
El reencuentro con Suéter
Con el paso de los años, Zavaleta continuó vinculado a la música y a los artistas con los que había compartido aquella etapa.
En 2024, Suéter volvió a reunirse en La Trastienda, en uno de los encuentros que permitieron recuperar parte de aquella historia sobre el escenario. Zavaleta compartió entonces la escena con músicos vinculados a distintas etapas de la banda, entre ellos Tito Losavio, Beno Guelbert y Ale de Silvestre.
Las imágenes de aquella noche volvieron a circular tras conocerse su muerte. En ellas aparece Zavaleta junto a sus compañeros, en una escena que hoy adquiere un significado diferente.
El reencuentro funcionó como una celebración de una historia que había comenzado más de cuatro décadas atrás y que todavía conservaba la capacidad de convocar a músicos y público.
Un artista que atravesó generaciones
La importancia de Zavaleta no se reduce a la cantidad de canciones que dejó grabadas. Su aporte también está relacionado con el momento histórico en el que apareció y con la manera en que ayudó a ampliar el lenguaje del rock argentino.
Suéter fue parte de una generación que incorporó nuevos sonidos, estética, humor y una relación diferente con la cultura popular. En esa transformación, Zavaleta construyó un personaje artístico reconocible y difícil de replicar.
Por eso, su obra logró permanecer más allá de los años 80. Las canciones continuaron circulando y fueron descubiertas por oyentes que ni siquiera habían nacido cuando fueron publicadas.
A los 71 años, Miguel Zavaleta murió después de una larga enfermedad. Se fue uno de los protagonistas de aquella renovación del rock argentino, pero quedaron las canciones, las historias y una forma singular de entender la música.
Cada vez que vuelva a sonar “Amanece en la ruta”, volverá también una parte de aquel artista que convirtió el humor, la sensibilidad y la irreverencia en una manera propia de hacer rock.
